有幅名画，热罗姆的《艺术家的模特儿》，画面是两位裸女和一位穿得严严实实的男艺术家，他看起来颇为苍老，目光温和地低垂到作品上，戴着橡皮手套的手触摸的是石膏裸体的大腿，而非模特肉身。这幅画曾经被女权主义者拿来当作男权统治的历史“罪证”，宣扬的是“石美人在男性欲望的温暖热情下化为肉身。”。但这画年代久远，又是艺术，况且画面人物十分冷静：模特表情僵硬，艺术家也不是年轻又好色的模样。可是最近一个类似构图的影像出现在《名利场》最新的好莱坞专刊封面上：凯特·耐特莉和斯嘉丽·约翰森两位女星一丝不挂，一卧一坐；汤姆·福特却穿戴整齐神态暧昧地凑在一旁。此封面是不是艺术不好说，画面人物又很诱惑，在女权主义喊了好几十年的当前立刻被当成了靶子。一种说法是，这是“Bot-tom line”双重标准的又一例。这里的“Bot-tom line”不是“底线”，而直接就叫“屁股线”。穿着衣服的汤姆·福得和没穿衣服的两位女星很直观地体现了“屁股线”的男女差异：男性的“屁股线”可以高到脖子，女性的则直接低到脚面。
也不是没有男性在杂志封面上赤裸过。开拓者应该是伯特·雷诺兹，1972年他为《时尚》杂志拍摄了一幅浑身上下除了雪茄别无他物的封面，自此成了男性裸照专业户，多次为《Es-quire》，《Cin-ema-piece》等杂志宽衣解带，但雷诺兹的事业并非如当年的女性那般，拍了裸照再难从良，反而从二流演员不断晋升，终于拿到金球奖，穿着衣服上了《时代》封面。2002年，《时尚》为纪念伯特·雷诺兹的大胆赤裸，有专门的40周年纪念文章，“伯特，历史的暗示”。
雷诺兹因为一个封面，已经化成历史中的一根高压线，每年都会停上记忆的鸟，与之相比，浩如烟海的勇敢封面女郎，哪个有如此待遇？她们不仅在时光中衰老，而且终被遗忘。在屈指可数的男性裸体封面中，不能忽视的是1980年12月号的《滚石》，那幅著名的“列侬和洋子”，当时的情形大家都听过一百遍：“约翰几秒钟就脱掉了衣服，相比之下洋子就勉强很多，于是那就全穿着好了”。不能否认，与列侬立即被刺有关，但或多或少，这种该裸的没裸不该裸的裸着的造型是它被奉为经典的原因之一，这是《滚石》杂志永远引以为傲的历史，在2005年又荣登美国“40年最佳杂志封面”榜首。位列其右的封面中，唯一上榜的裸体女郎是黛米·摩尔，她身怀六甲，人们不过看个新鲜。
人们对于女权主义的种种激烈主张已经反复领教。有一位叫劳拉·马尔维的就对视觉快感的分配方案提出强烈异议：男性是视觉空间的主动者，看成了男性的权力，从色情作品到浪漫小说，妇女在不同程度上被排斥于观察者位置之外。但为什么前赴后继的女明星们还如此不争气？从有时尚杂志之日起，明星与杂志的关系就是互相利用：他们因此多了个宣传手段，它们可以促进在报摊零售点的销售量。好莱坞女明星在签下的合同中，总有“配合杂志宣传”这一条。她们终于占有了杂志的显要位置，自然要留下个深刻印象。在一瞬间的影像中无法展示风趣或识趣，只能脱下衣服，露出那一刻光闪的身体。2001年，女星凯特·哈得森在同一时期上了《名利场》、《JANE》和《滚石》的封面，引得杂志人非常不快。那些在合适的时机，有着合适的故事，曝光度也很合适的女明星越来越难找，一些幼齿、瘦削，衣服架子样的女模特开始争抢时尚杂志的封面宝地，像《Vogue》，《ELLE》这等有个性的杂志，女明星想在封面露脸已经殊为不易。有个脱掉衣服的机会，怎能不抓住。
放到具体人身上，《名利场》好莱钨专刊上躺着的那位──斯嘉丽·约翰森，她主演的伍迪·艾伦新片《赛末点》正到了宣传季。这位21岁的年轻姑娘已经在《马语者》中展示了可爱，《幽灵世界》里是叛逆，《缺席的人》中又成了“洛丽塔”式少女，即将上映的《赛末点》将会让人看到一个戴着小眼镜的幽默的女伍迪，所有美好品质集于一身，惟独性感缺席。她在《名利场》好莱钨专刊上补上了这一项。坐着的那位，凯特·耐特莉，更有理由胆大妄为一把。这位凭借《傲慢与偏见》第一次在好莱坞露脸的女演员，上来就被提名奥斯卡最佳女主角。与奥斯卡有千丝万缕联系的《名利场》好莱坞专刊自然是她自我宣传的不二宝地。这位英国姑娘与我们的章子仪有些像，墙内开花墙外香，她在《傲慢与偏见》中的表演被有“英国奥斯卡”之称的英国影视艺术学会奖上全盘忽略，对此她有句话：“再见，各位，下回我一定与你们裸裎相见，我保证。
”在当时这大概是句气话，但她真这么做了，反而很象是深思熟虑的结果：第一，她对自己在奥斯卡的胜算几率有正确认识，捧回一个小金人可能性不大，倒是扑倒在地，调动全身毛孔给好莱坞留下个深刻的第一印象比较实际；第二，“奥斯卡明星秀”在即，虽然华伦天奴和Matthew Williamson两大成衣品牌向她发出邀请，平生重要场合她依然有些犹豫，索性亮亮身材以便吸引更多大牌；而且比起章子仪第一次奥斯卡亮相肚兜上身招人嘲讽，，凯特·耐特莉什么也不穿反而断了说三道四的余地。至于封面上穿着衣服的男士，为何是汤姆·福特？最直接的逻辑是，他是这本好莱坞专刊的造型总监。但他现在已经是好莱坞中人，自从告别Gucci的T台，这位有着明星梦的设计师一直在说，我要去拍电影了。两年过去了，他的确没再设计出什么玩意，但在比弗利山庄有了名为“黑暗中隐去”的电影工作室，他宣扬要拍的梦幻、耀眼，像他的天鹅绒裤子一样性感的电影，却一直没出炉。虽然汤姆·福特暂时不是个电影明星，但他已经做得越来越像个明星。
也许让这三位大胆展露Bot-tom line的并非男权女权，浮华名利等高深的原因，这本专刊封面就是个蓄谋的意外，必然中的偶然。搜寻各处八卦的细微末节，这个“事故”封面的出现有以下几种可能性：
1. 汤姆·福特是临时被抓来充数的。美联社的消息说，原本封面是三位裸体女明星，但其中一位，出演《婚礼傲客》的蕾切尔·麦克亚当斯到现场一看，阵势不对，扭头走了。亦在现场的造型总监汤姆·福特成了最佳候补。
2. 这个封面是《名利场》对汤姆·福特的讥讽。据说这位造型总监看不惯一切除他自己设计之外的杂七杂八的品牌，助理不得不将服饰标签剪去，即使这样也不能逃过设计师犀利的法眼。由于他没有新设计，明星们只有一条路，什么也不穿。
3. 这个封面是《名利场》对汤姆·福特下一步举动的预告。1997年《名利场》盛赞汤姆·福特的Gucci超迷你一片裙，以此奠定了他“力图使女性穿得越来越少并为之骄傲”的设计师地位。2006年，汤姆·福特将把这一特性发挥到极致。而他的新电影，正在美国圣达菲紧张拍摄，是个由侏儒演员表演的音乐歌舞剧，演员全部赤裸。
