7.1 艺术欣赏的心理过程
艺术欣赏是整个艺术活动过程中的一种基本形式，在整个艺术鉴赏活动的过程中，艺术欣赏作为人们对艺术作品的一个具体和综合的把握，同时，它也是审美活动中的主要形态之一，也是艺术发挥和实现它的社会功能的重要环节。
艺术欣赏作为审美经验活动，里面包含了鉴赏主体的再创造，包含了欣赏主体对鉴赏客体的感受、理解和体验的过程，即欣赏主体把握对象所包含的意味，产生感受和体验，激发出审美情感，从而获得审美享受的过程。艺术欣赏中的情感活动，有被蕴藏或压抑的情感得到宣泄的作用。
艺术欣赏中的审美心理虽然不完全是一种心理行为，但是它和心理学意义上的一些情感的变化还是有许多关联的。在艺术鉴赏的过程中，注意、感觉和知觉、联想和想像、情感、理解等心理因素都会显得异常的活跃，而人们正是在这多种心理因素的综合作用下去接受、理解和把握艺术作品，并在这种理解和把握中得到思想上的启迪。实际上，在人们的审美过程当中，其心理变化的历程往往是极其复杂的，作为欣赏者，在鉴赏过程中的各种审美心理并不是按照某种固定的程式，像串联电路那样，一个元件接一个元件依次顺承而来，而更像是一个并联电路，是由多个情感的节点或者单元在互相的交融和串通中共同发挥着作用。
由于艺术作品种类和艺术风格的不同，个人的审美经验的不同，审美心境不同以及审美环境的不同等种种原因，其同一件艺术作品所带给欣赏者的心理感受和理解的层次也是各不相同的。在欣赏活动中，欣赏的主体都是处在一种特定的审美心理状态中，所以，其在艺术欣赏活动中的渐进历程，也是鉴赏主体心理变化的一个过程。我们所说的艺术鉴赏的心理状态，是一种欣赏主体的审美心理结构与审美对象相互作用，由认识因素、意象因素和深层心理因素相互交织而形成的极其复杂的、变化极为微妙的一种审美心态。
具体地说，艺术欣赏中的美感的获得是人在审美活动中多种心理要素，包括审美注意、感知知觉、联想想像、情感共鸣、领悟理解等，通过一系列融会贯通所得的一种审美效果。
7.1.1 审美注意
注意是个人的审美意识对特定的审美对象在意识领域里的指向性集中，从而使得这一特定的审美对象脱离其他的客体，也使得审美主体离开无关的刺激物，它是在把注意的对象经过有意识的选择和分离出来后，来保证对这一感兴趣的事物投入更多的关注，从而对其获得更加清晰的反映过程。【1】
从心理学层面上来讲，注意也并不是一个独立的心理过程，它也不单单属于个性特点之一，它是艺术鉴赏主体在进入艺术鉴赏活动过程中的一个预备状态。注意的形成是由于艺术鉴赏主体在面对外来艺术信息的时候，随着信息数量的不断加大与刺激信息的不断加强，使鉴赏主体自身潜在的相关审美意识被唤醒和激活，并在结合自己审美经验的同时，鉴赏主体的审美意识去主动地迎接艺术鉴赏对象的召唤，自觉或不自觉地将注意力逐渐集中到审美对象上的过程。【2】所以说，在整个艺术鉴赏的过程中，注意虽然只是人们整个心理活动的一个很小的方面，但它却是人们顺利地进行艺术鉴赏活动的一个前提。如果鉴赏者能够在鉴赏过程中持续地保持这种审美注意，将有助于推动鉴赏主体的审美活动中的进一步深入。
艺术鉴赏活动中的审美注意是指把注意力集中在对象形式本身。这里所说的形式包括线条、形状、色彩、声音、时间、空间、节奏、韵律、变化、平衡、统一、和谐等，牵动知觉充分地把握对象形式方面的这些东西，为主观的各项心理因素如情感、想像、意念等的投入做准备。【3】通常说来，这种审美注意是与艺术鉴赏主体的审美欲望、兴趣和情感密切相关的，它们作为鉴赏者在艺术鉴赏活动中积极而持续的内在动力，只要作为艺术审美鉴赏时出现，就能引起注意。因此，注意实际上也可以说是鉴赏者在审美兴趣上的一种外在表现形式。
在整个艺术鉴赏活动中，我们也不能单单去孤立地看待审美注意，因为在注意的心理过程中也必定有情感因素的参与，因为审美注意它同时也是一种特殊的情感指向。艺术鉴赏活动中的审美注意，往往由于是鉴赏主体个人兴趣所产生的情感要求，所以它是一种伴随着情感上的渴求和期望的注意，它是非功利性的，完全是一种精神上的渴求，是一种精神上对美好世界的渴望状态，由这种我们称作为审美期望所推动、所参与的注意，才是艺术鉴赏活动中所特指的审美注意。【4】
审美注意的引起是有客观基础的，这就是鉴赏者所面对的艺术对象的艺术信息要与鉴赏者个体的审美意识倾向相匹配，这样鉴赏主体才能接受艺术对象所发出的信息而唤醒潜在的审美意识。我们总是在自觉或不自觉地将眼前所注意的对象与我们以往审美经验里的对象进行比较，喜欢看既与我们目前的审美期望相匹配又与我们原有的审美经验相切合的事物，总是先入为主地将艺术鉴赏的审美对象纳入熟悉的轨道，并且不自觉地去运用自己所熟悉的和自己所喜爱的价值标准去作出选择和评价。【5】
7.1.2 感知知觉
感知是包括较为简单的感觉和较为复杂的知觉的合称，审美感觉和审美知觉共同构成了艺术鉴赏活动中的审美感知。首先，“感觉是指客观事物直接作用于人的感觉器官，在人脑中所产生的对事物个别属性的反映，感觉是一切认识活动的基础，也是审美感受的心理基础。”【6】同时，感知也是艺术鉴赏过程中最初的切入点和最简单的心理过程。
在进行艺术鉴赏活动的过程中，鉴赏主体必须先通过感觉和知觉才能同周围世界发生反应。关于这一点，美国著名的美学家帕克认为：“感觉是我们进入审美经验的门户，而且，它又是整个机构所依靠的基础。”【7】其贴切地反映出感觉和我们的审美经验的关系。而从整个艺术鉴赏活动的过程来看，人们对艺术形象形式的感知则又是鉴赏由初级阶段通向高级阶段的桥梁和必经之路，是整个鉴赏活动的前提和基础。因为艺术形象的确立在很大程度上就取决于它独特的表现语言、表现形式和表现技巧，没有音符的变化和节奏的跳跃就不可能产生音乐，也就更无从谈起音乐的鉴赏：没有线条、色彩等绘画表现形式，同样也就没有绘画本身。
但是我们需要注意的是，艺术鉴赏中的审美感知与日常生活中我们所说的感知是有很大不同的：审美感知往往包含着鉴赏主体浓重的感情色彩和敏锐的选择力，这一点突出表现在艺术家的审美感知往往带有专业倾向，表现为专业性的敏感，并因专业技能和艺术欣赏的眼光而带有明显的感情色彩。【8】
感觉的产生是因为客观事物直接作用于人的感觉器官，在人脑中产生的对事物个别属性的反映。人类生活的现实世界其实就是一个感觉的世界，我们的五官通过各自的功能，通过大脑综合对一系列的光线、声音、形体、色彩、线条、味道和质地的把握，才亲切真实地感受到这个世界。并且在长期的社会实践过程中，在我们人类的进化与成熟过程中，差不多所有事物的形式都有专门的感官去反映它，我们才能接受到如此完整和丰富的信息，所以也完全可以说是五官和感觉构成了人类一切认识活动和生产活动的基础。从而正像列宁所说的那样：“不通过感觉，我们就不能知道实物的任何形式，也不能知道运动的任何形式。”【9】
在我们全部的感觉和感官系统中，视觉和听觉无疑是最为重要的两个部分。我们对一件事物的认识，有百分之八十的信息是通过视听器官接收的，同时视觉和听觉与其他嗅觉、味觉、触觉等器官系统相比较而言，也较少受到某些主观条件的影响，因而更多地显示出理性的因素，所以它具有较高的准确性和自由性。在进行艺术鉴赏活动的过程中，视觉和听觉也并不是单独起作用的，它必须与其他感官系统相配合而共同发挥作用，才能正确地形成对客观事物进行反馈，从而让我们得到对客观事物真实而完整的感觉和认识。也正是因为它们不仅相互独立，而且可以相互补充、相互渗透和相互转化，才形成了所谓的通感、所谓的联觉。
感觉在艺术鉴赏活动中具有哪些作用呢？首先，感觉作为一切美感活动的心理基础，作为我们进入审美世界的门户，它的作用是不可替代的：其次，感觉愉悦是我们美感愉悦的基础，它制约和导向着美感愉悦。例如我们对颜色的把握，红色给人以热烈和旺盛的感觉，而蓝色给人以沉静和恐怖的感觉，白色给人以轻松和素净的感觉，等等：绿色能给人以凉爽之感，有镇静作用，可降低眼内压力，使视力敏锐，使血液循环正常：紫色在高贵的同时又可使人产生疲劳、沉重和忧闷感。这些颜色还会对人的情绪、情感、思想和行为等有着强烈的影响。因此，审美感觉具有高度的识别力、选择力和组织力，体现了审美主体的能动性和创造性。【10】
知觉是人们对客观事物的表面现象和外部联系的整体属性的反映。知觉是人的各种感觉器官受大脑支持协同活动，进行初步分析和综合的结果。知觉是较感觉更高一级的感性认识形式，它是在感觉的基础上产生的，知觉和感觉一样，是对客观事物具体形象的直接反映，仍属于感性的认识形式。实践是知觉的基础，人们在社会实践中产生反映客观事物的各种感觉，由此才能获得反映事物整体形象的知觉。
感觉和知觉相同的地方在于：它们都是客观事物直接作用于感觉器官而在头脑中产生的对当前事物的反映，一旦客观事物在我们的感官所及的范围内消失，感觉活动和知觉活动也就相应地停止了。就像马克思所论述的那样，“对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义”【11】。
人们通过对感觉器官（眼、耳、鼻、舌、手）在实践中获得了对事物一些表面属性的不同的感觉，把这些感觉在大脑中综合起来，形成了关于该事物的整体的感性形象，这就是知觉。由此可见，感觉反映的是事物的个别属性，而知觉则更加侧重于事物形象整体性上的把握。知觉活动与人的各种主观条件是密切联系在一起的，主体的生活经验、思想感情和心境都制约着知觉的内容。随着现代格式塔心理学的发展，其通过对运动知觉的研究，认为知觉不是对客观对象各种要素的机械记录，而是对对象结构样式的整体性把握。认为一切心理现象都是完整的格式塔，都是完形。
知觉在艺术鉴赏活动中起着至关重要的作用，突出表现在艺术作品的整体性。首先，艺术鉴赏活动中的审美知觉具有整体性的特点。我们所观察、所欣赏的艺术对象，通常都是有许多部分共同组成的，但是进入我们大脑的“影像”却不是孤立的，而是丰富多彩、有血有肉的，这与知觉对我们所接收信息的整合作用是分不开的。其次，审美知觉另外一个特点是它对所接收的信息具有选择性。我们在鉴赏一件艺术作品的时候，总是对自己最感兴趣的一部分印象最为深刻，这是因为这一部分内容对自己的器官的刺激最强烈，而对该事物的次要属性，相对来说则感知得较为模糊，知觉的这种特征我们称之为知觉的选择性。
审美知觉的另外一个特点就是它具有情感性。在整个艺术鉴赏的过程中，审美知觉是始终伴随着鉴赏主体的强烈的感情色彩的。审美知觉与普通知觉的根本区别之一，是审美知觉不与实用目的联系在一起，而是与特定时代、特定民族、特定文化背景、特定阶级的情感生活联系在一起。
7.1.3 联想想像
所谓联想，是由一事物想到另一事物的心理活动，心理学上指由对甲事物的感知，激发起对乙事物表象的回忆。“包括由当前感知的事物想起另一有关的事物，如看到冰河解冻，想到冬去春来：还有由已经联想起的一事物而想起另一事物，如想到冬去春来，自然而然地想到万物复苏。”【12】形成联想的客观基础是事物之间的普遍联系。欣赏者的欣赏和联想，无论是创作者所预期的或非预期的，其积极作用在于加深对作品的感受和认识，扩大审美的效果。
联想扩大了审美的范围，丰富了美感的内容，有助于审美的深入与升华，联想在艺术鉴赏活动中具有重要的作用。正如科林伍德所说，“任何人只要使用感官，他就可以看到一幅画所包含的全部色彩和形态，就可以听到一部交响乐的全部音响：但是他并不能够因此而能够享受一种审美经验。为了审美经验，他必须使用想像力”【13】。联想的种类可分为相似联想、接近联想、相关联想、相对联想等。
在艺术鉴赏过程中，联想是不可缺少的一种审美能力，因为审美活动离不开感性形象，感性形象又不是单一的、孤立的，而是丰富的、多方联系着的，这种丰富性和多方联系，要靠联想来展现和发掘。【14】在审美创造中，审美想像力的强弱直接决定了作品的价值。
想像在艺术家创造艺术形象的时候显得极其重要，在艺术美的实现过程中，即鉴赏者在对艺术形象的鉴赏过程中，对艺术形象进行重新架构、组合，最后创造出带有鉴赏者自己审美趣味的艺术形象的过程，起着至关重要的作用。
同时，“审美想像是审美心理结构的一个十分重要的因素。审美知觉提供的形式表象，虽然已是经过选择、抽象了的，但是要真正构成审美意象还必须经过想像与理性的协调合作，加工制作”【15】。所以，我们可以说审美想像是审美过程中的高级阶段，也是审美欣赏和审美创造的关键因素。黑格尔说过，“真正的创造就是艺术想像的活动”，【16】可见想像在艺术鉴赏活动的审美心理要素中所占的重要地位。
同时，审美想像它不是任意的，“审美想像是一种自由把握和创造形式的审美能力。在审美活动中，审美想像遵循联想规律，以表象为基元，融合理解与情感，对表象进行加工制作，从而创造出一个新的意象，一个审美想像世界。审美想像超出感知和表象，受理性的规范，使情感化成一个有序的多样化的审美世界”【17】。
想像与联想不同之处突出表现在它的创造性上。审美想像的本质特性就是它的创造性，因为它可以突破种种现实中的限制，打破人们对现实生活的无奈，将大脑中所储存的记忆表象加以总结和完善，使其自然地联结和贯穿起来，创造出一种从来没有过的新颖而独特的意象，同时也是一种新鲜的审美飞跃。这个时候作为艺术鉴赏者的想像力，不仅可以打破生活，甚至可以超越科学、超越现实。“艺术鉴赏过程中的想像力，它的基本趋向是通过记忆表象的改造，创制出一种从来没有存在过的新的表象，这种创造想像不是任意的，而是根据审美需要和审美理想创造的，并渗透着理性的因素，多是自觉的，有时也带有非自觉性。”【18】
想像的另外一个特性，就是它的自由性。它可以根据鉴赏主体审美欣赏的要求和鉴赏客体的特殊性，自由地跨越因果联系和打破时空的界限，任艺术形象乘着想像思维的翅膀在人们无边无际的大脑世界中自由翱翔。
同时，想像力是人类为美的创造不可缺少的重要机能。（1）想像使感受取得了超越现实时空的相对自由，不仅参与了感知而且也大大地丰富和提高了人们的审美感知：（2）想像使人的精神世界升腾，赋予审美理解以生动的感性魅力，从而使我们更容易地进入超感性的理想境界：（3）想像力还能激活人大脑中的某些潜意识、无意识的内容，使之借助想像显现出来。【19】
艺术鉴赏中的审美想像还具有突破审美感知局限的作用。在鉴赏主体进行艺术鉴赏的过程中，其审美想像通常把自己以往的审美经验或记忆表象等带进审美感知中，审美者根据自己的兴趣爱好，或者感情需要，会无意识地要么充实和丰富它、要么抑制削弱它，从而突破审美感知的局限，为鉴赏者从审美感知进入幻想的审美世界创造了条件。同时，审美想像还赋予审美理解以感性的活力。审美想像始终使鉴赏者在艺术鉴赏的过程中。通过想像与具象的事物保持紧密的联系，通过活生生的感性的艺术形象来打动人、感染人，使鉴赏者从中体会到和领悟到某种只靠概念所不能表达或穷尽的本质性、规律性的东西。【20】
7.1.4 情感共鸣
人们在从事艺术鉴赏活动的过程中，往往带有浓厚的情感因素，这也是艺术鉴赏活动中一个很突出的心理特点。情感同人的要求、愿望和理想密切联系在一起，带有强烈的主观倾向，是一种积极、主动的心理活动。
在艺术鉴赏活动中作为鉴赏主体所具有的情感，它不同于日常生活中所说的情感。我们日常生活中所说的情感是同人的物质需要紧密联系在一起的，它不仅需要物质的形式，而且需要物质的内容，基本上是一种生理满足的情感体验，因此，是一种较为低级的生理快感。而审美情感则是与人的审美要求、审美愿望和审美理想联系在一起的，它只需要对象的形式满足自己审美观的需要即可，它是超出个人狭隘的利益的。审美情感具有丰富的社会历史内容，是一种审美的精神需要的情感体验。
一般来说，作为鉴赏主体的情感活动与鉴赏客体的感性形式是密切相连的，在艺术鉴赏活动的过程中，鉴赏客体所引起的感觉、知觉等本身就蕴涵了一定的个人情感因素在里面，这就是“情景交融”，就像王国维《人间词话》里说的那种“有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观我，故不知何者为我，何者为物”，这是一种物我两忘的审美境界。
人们在欣赏艺术作品时，不但感知艺术作品中的艺术形象，而且也能深刻地感受到其作者的情感体验，从而引起观者和作者的共鸣。毛泽东的一首著名诗词《蝶恋花·答李淑一》中曾写道：“我失骄阳君失柳，杨柳轻扬直上重霄九，问讯吴刚何处有？吴刚捧出桂花酒。寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞。呼报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨。”读过此诗词的人，无不为其中殷切而浓厚的情感所打动。
又比如我们欣赏唐朝著名诗人温庭筠的《瑶瑟怨》这首诗：“冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。”读完此诗的前两句，便有一幅清新淡雅的碧空月夜展现在我们面前，整首诗对于情与景的描写如同水中之月，月中之影，以景结情，寓情于景，更增添了诗中那种悠然不尽的韵味。
情感是审美心理中最活跃的因素。它广泛地渗入其他心理因素中，使整个审美过程浸染着鉴赏者浓厚的情感色彩：它又是激活其他心理因素的诱因，并对这些心理因素的丰富和发展起着良好的推动作用。
7.1.5 领悟理解
艺术鉴赏活动中的审美理解也叫审美领悟，是指在审美活动中审美主体以感性的形式对客体意蕴的直接的、整体的把握和领会。它是审美活动中的理性因素，渗透在审美感觉力和审美想像力的整个过程中。【21】
通常说来，按照理解深度的不同，我们一般可把它分为对事物外部联系的理解和对事物内部联系的理解。这两种理解形式在美感活动中都不是依靠概念、判断和推理的逻辑思维方式进行的，而是与注意、感知、联想和想像、情感等各种审美心理因素紧密联系在一起的，是在直觉过程中对艺术鉴赏对象的理性内涵进行的直接领悟。通过以往的经验可以表明：在整个艺术鉴赏活动的过程中，这种审美理解并不是专门从属于整个艺术鉴赏活动的某一阶段，它是渗透在整个鉴赏活动的过程之中的。注意、感知、联想和想像，以及情感等心理因素在一个有限的活动框架之内是处于一个自由和谐的运动状态的，它们在融会贯通中共同组成了一个完整的审美心理过程，这种理解和认识往往表现出具有朦胧多义性，甚至难以用概念和语言穷尽其意境，所以审美理解有着“只可意会，不可言传”的特点。【22】
审美理解力并不像我们想像的那样，仅仅是对审美对象表层的直接理解，实际上在于它使得我们不仅能够把握鉴赏对象的性质以及与其他事物的联系，而且还在于能透过形象把握更深的内涵，理解艺术家的表现情感，理解对象形式中所包含的“意味”。审美理解是一种知觉和领悟，是与感知、想像、情感等机能相互协调活动的过程和结果，是在各种心理机能的自由协调运动中的感悟和体悟。【23】
在整个艺术鉴赏的过程当中，理解也同样占据着重要的一环，发挥着其不可替代的作用。首先，通过这种审美理解的参与，随着审美感知的积累，它又慢慢渗透到审美感知之中，使得这种艺术鉴赏活动的感性力得到提升，转变为超越感性的直觉，从而把握和感悟艺术对象的审美真实以及其形式结构中所蕴涵的意味。其次，审美理解还可以起到规范审美想像力的作用。再次，理解还具有调节情感的作用。审美理解融入情感后，使情感得到理性的调节和引导，从而使情感经过理性的“剪裁”和净化，使之升华为审美情感。
在审美心理过程中的每一心理要素都有其不可替代的功能，它们既环环相扣，紧密结合，又相交相容，互相渗透，共同组成了一个不可分割的整体。审美感知是审美经验的基础、依托和归宿：审美想像则是审美经验的载体和纽带，没有想像而仅仅局限于感知，审美就不会扩展和深化：而想像如果不以感知为依托，又没有理解的参与以及情感的推动，那么它就只能成为空洞的幻想：审美理解是审美经验的规范性、制导性和认识因素，没有理解而局限于感知、想像、情感等感性因素，那么审美经验就将失去它深沉的意味和可领悟性：如果审美理解没有感知为依托，没有想像的牵引、情感的发动，那么它将失去感性活动而成为一般纯概念的思维。审美情感是审美经验的动力、中介和价值效应，如果没有情感的推动和渗透，单纯的感知、想像和理解决不能形成任何审美经验，也不可能引起任何审美愉悦的享受，可以说审美情感是审美经验的核心和本质。【24】
