后来，陶布钦斯基和波布钦斯基——两只乌鸦嘴或者说两只喜鹊上场了。这两个人，一搭一档，好似在说相声，别人急死，他们还是慢吞吞地从头说起，真叫人讨厌。但要是他们不来散布消息，官员们也就各自去“安排”迎接真钦差的事宜，下面误把赫列斯达柯夫当成钦差大臣的事就没有了。因此，两个小人物还十分重要，是他们掀起了一层浪。世上就是有那么一些好事的人，喜欢到处打听小道新闻，然后就自作聪明地添油加醋。这种人大多成事不足败事有余。因为这种人不说实话，歪曲事实，一味地表现自己。如他们把赫列斯达柯夫说得神乎其神，特别夸大其词的地方是，他们把赫列斯达柯夫嘴馋地看他们吃鱼的那个眼神（几乎要把盘子底看穿了），说成是钦差赫列斯达柯夫是在视察工作！
“不，我一个人去！”多大胆，多聪明，以“私访对私访”。
市长本来很老练，一直不肯相信，但最后还是被他们说服，自然这里面主要是市长的“恐惧”心理使他变得盲目，不能明辨是非。大家七嘴八舌地出主意，慈善医院院长建议，马上排队到旅馆去迎接；法官说不行，要带着牧师，按照《圣经》上所说的那样去欢迎。就在众人慌成一团，个个主张集体去欢迎的时候，市长果断地说：“不，我一个人去。”且斩钉截铁、信心十足。“不，我一个人去”这句话，显得这个市长太有能耐，太有才了。为什么他不让大家一起去呢？那个人真是钦差大臣吗？你能百分百地确定吗？人家不是微服私访吗？你怎么知道的？有什么路数？他的身份没有暴露，你就列队去欢迎不是要坏事吗？看来还是市长更聪明、老练。他一生经历了多少风浪，都平安顺利地度过了，他骗过三个省长，两个检察官。上帝每一次都保佑了他。他这一次照样有办法，他没有让其他官员随他同去，而是叫波布钦斯基一起去：“我们装做散步，我们假装路过旅社，顺便看看旅馆对顾客照顾得是否周到。”看，多么聪明的市长，想得多巧妙，以“私访对私访”。他的即兴适应能力多强，再怎么困难都有办法。
我认为这是果戈理有天才，就这么一句话，就显示了市长的阅历、性格和判断力。在前面几场戏中，他已经有点乱了方寸，心中十分慌乱，而到了节骨眼上，他确实冷静下来了，“我一个人去！”真有点临危不惧、单刀赴会的“英雄气概”。将市长塑造得这么生动，这么有个性，少见。我们常讲写典型，可我们往往把典型视为类型，某一类的人就必定如此这般了，很难产生有个性、有特点的人物，所有的棱角都磨平了。
市长扮演者张先衡贯串动作抓得很紧，这一场戏以他为中心。他思路清楚、条理清晰、毫不张扬，但有威势。起始紧急召唤大家，宣布密友来信、钦差大臣微服私访时，已经十分恐惧，他故意放慢节奏，让自己稳定下来，以关怀的口气让大家去安排一下，当大家相互争吵并把火烧到他身上时，他拍桌大骂：“他妈的，同舟共济不懂吗？”粗野形象毕露。邮政局长来时，别人凑在一起听花边新闻，他坐立不安地走来走去，他道出自己的罪恶，怕就怕钦差大臣是冲着他来的，贪污和吞没公款，就要吃官司、判刑、充军、流放，心里充满了恐惧。他决定冒险让邮政局长拆信，了解彼得堡官员的事情，并要把所有的控告信扣下来。他横竖豁出去了，“顾不了那么多”，正面和法官对着干了起来。最后他决定一个人去见“钦差”时，又表现出一种不寻常的自信，嘲笑那些人都是笨蛋，他要以“私访对私访”，以其人之道，反制其人之身。一时间，他又傲慢起来，张先衡的表演，多方位，多层次，时起时伏，情绪转换极其自然。这是他认真梳理过角色的行动线的结果。他演的人物，是行动，而不是引人发笑的噱头。
第一幕 二道幕前戏
市长夫人和女儿追到台口，仆人从台口跑进观众席，演出空间扩大，台上台下打成一片。
第一幕戏到市长下场应该结束。但是剧本还有一个尾巴。市长夫人和女儿追出来，要了解彼得堡来了什么人。两个人花枝招展，唧唧喳喳。我认为，前面的那段戏结束，到了这里应该有一个“逗点”。否则，母女一上来，就会冲淡上一场的紧张感。因此，我把母女的这段戏放到二道幕前，也就是他们追到大门口。一来戏的段落清楚，二来可以面对观众喊叫，更加有趣。我安排一个小女仆，提着篮子，打着赤脚过场，夫人叫住她，让她赶快追上去打听来了什么人。小女仆天真烂漫地回应“知道了”，直接往观众席通道跑去。这种处理倒不是什么新鲜事，但对组织戏剧动作有好处，扩大了空间，使场面生动。
小姑娘下场后，灯暗，鼓声起，再灯亮。
然后，两个警察打着小鼓上场，开始宣读政府号令：“每家每户派一个人，每人拿一把扫把，把大街打扫干净，鸡棚鸭棚狗棚，一切违章建筑，统统拆除……”这个戏是加的，边打鼓边叫唤，往观众席中走去。这样一来，就让观众置身于这个城市中了。二道幕后面则同时换景。这样，主场戏、过场戏、台前戏和观众席中戏连成了一片。戏剧事件场面层次清楚，轻重、缓急，空间、时间的变化，节奏的变化就流畅起来，且不露痕迹，整个戏也更为紧凑，达到一气呵成的效果。
第二幕
（景：阴暗、拥挤的旅馆小客房，有一扇窗户，一扇门，一张桌子，两把椅子，一张床。）
奥西普的独白，主要任务是评点赫列斯达柯夫。
赫列斯达柯夫的仆人奥西普躺在床上，说了一大段独白。最开始的时候，可怜的奥西普饿得肚子吹喇叭，埋怨少东家不务正业，成天吃喝玩乐，只会摆阔气。奥西普说话不能太使劲，但又要说得幽默。这不是在拍电影，可以有特写镜头，演员也可放松了演。这是在剧场上，得让一千多观众能听得见，听得出“味儿”来，困难不少。朱艺演这个角色很合适。他粗犷敦厚，脸庞大，眼睛有神，音质好。他的表演有自己的特点，不慌不忙，沉着应战。他演戏从不马虎，我和他合作过，他总要找到那个“味儿”，找到自我感觉。他偏重冷幽默。大家怕他的戏太拖太闷，可我不愿意催他。首先得让他找到感觉，一个人又老又饿，无路可走，遇到这么一位少爷，真够倒霉，饿得肚子咕咕叫，而且这已经不是第一次了，常常是饱一顿饿一顿……后面他也有兴奋的时候，当他埋怨赫列斯达柯夫时，就可以坐起来，用枕头捂着肚子发泄。
我觉得这场戏十分重要，不只是看奥西普的幽默好玩。作家通过仆人的口介绍了赫列斯达柯夫。赫列斯达柯夫在戏中、生活中都是个喜剧人物、令人好笑的人物，但往深处想，作为人，他也是一个可怜的悲剧性人物。那些贪官都是罪人，而这个花花公子是个啃老族、寄生虫，也不会有好下场。要通过奥西普的口把赫点出来。奥西普的话语中要有恨铁不成钢的感觉：一个十二等的小文官，在彼得堡钱不够花就等乡下的老爹寄钱给他，不好好工作，成天吃喝玩乐，挥霍无度，还特别好赌，一赌就输光，输光后就没得吃，就卖衣服、裤子，上等英国呢料的燕尾服，原本要一百五十卢布，现在只卖了二十卢布，有时连衬衫也卖了。奥西普特别强调，要是老太爷知道了，不管你是不是个官，他就把你的衬衫掀起来，狠狠地揍上一顿。这说明老爷子对儿子还是要求很严的。奥西普还加了一句：“有什么用啊，改得了吗？……这么大的人了，到现在连老婆都没有娶上。”一个吹牛成性、自寻其乐、自我陶醉、生活在幻想中的人——观众通过仆人奥西普的口，已经间接地了解到了赫列斯达柯夫。
果戈理是个大作家，他写的是人物，是思想，是那些丑陋庸俗的灵魂。他用的是幽默、滑稽、讽刺的手笔，但我们不能只看到滑稽、可笑的表面，而是要看到，赫列斯达柯夫外表长得很帅，很漂亮，甚至很迷人，似乎是个很有作为的人，可惜他是个“空壳”。奥西普这个人物，有他自己的性格，有他的命运，演员要把他演出来，但他在剧中的主要作用是用来解读赫列斯达柯夫。
一个很敬业的演员，一个戏痴。
焦晃是一个很敬业、很有理想、很喜欢钻研的人。他不喜欢、不认可的角色，他不接，他接了就证明他喜欢，他就会迷进去，就会整天地想，就会看很多资料。他有一个小本子记上角色所有的台词，会反复地揣摩台词的意思和韵味。有人叫他戏痴。他不是一下子就去表演角色，他最忌讳外部模仿和死背台词，而是慢慢地感觉它，想办法感到角色的头、身、手、脚，每一个部位，让自己的身心和角色相通，用他自己的话来讲就是“让身上的每一个细胞都能活起来”，因此，在排练中，你千万不要催他，更不要快求结果，你可以提醒他，他会仔细地倾听，并真诚地回应你：“您放心，我一定会做好的。”开排一场戏，他总要对场景、道具的地位仔细揣摩，想一想自己如何在这里生活，在这里要做些什么事，如何和对手互动，一切都要在脑子里盘算，但在排练中，他从来不去固定自己的设想，一切随对手和导演要求有机地适应，当然经过多次排练，他可能提出一些想法，希望对手如何适应，场面如何处理。一切都在相互有机动作，在相互感受的过程中创造出来。
开排前，我只是谈了对剧本的感受和理解，没有做角色的解释和定位。我觉得不能代演员去创作，也不能用我的构想去束缚演员，导演和演员都从零开始，我的工作方法，是演员的挑选一定要认真，不能迁就，不能马虎，一定要有某种契合。选好了，我还得了解他们，要求他们不要急于求成，慢慢来，所谓“慢”是给大家一个碰撞的过程，理解的过程，他一开口，就会流露他们的气质、本能和理解。我才可能在他们身上发现一些有用的东西，再把它巩固发扬。导演的工作要善于利用演员的条件、素质、气质，创造一个属于这个演员个性、特点的角色，而不是现成的模式。
赫列斯达柯夫是一个已经饿瘪了还不忘摆谱的主。
赫列斯达柯夫上场了，一个已经饿瘪了还不忘摆谱的主，低沉、无奈、无力，神情暗淡，蹒跚而行，但他仍然保持着彼得堡的绅士派头，走到台口站定，“玉树临风”，朝观众席无精神地冷冷地看着，有人讲这是焦晃的招牌式的一个亮相。不！这是赫列斯达柯夫式的亮相，赫列斯达柯夫走到哪儿都要摆谱，都要摆出一副“漂亮的造型”给你看，甚至他坐、站、走路都不忘保持“美”和“帅”的“姿态”，这是赫列斯达柯夫的“招牌式样”。符合角色的行动，才可能存在。他慢慢地走近房门，用手杖敲门，奥西普赶快来开门，他看也不看地往前走，扔手杖，扔礼帽，朝空中扔白手套，一个轻浮的、饿得已浑身无力的纨绔子弟，还在卖弄、摆谱，仍要坚持风度翩翩。奥西普习惯性地接，有时能很巧妙地用帽子接住手套，这才好玩。
赫列斯达柯夫看见床上的毯子弄皱了，异常生气。二人的对话也十分有味道。通过几句对白，你就可以发现作家刻画人物的才能。
赫列斯达柯夫 你又在我床上躺过啦？
奥西普 我躺着干什么？难道我没见过床吗？
赫列斯达柯夫 你躺过了，乱成一团了。（衣服放在椅子上然后躺下）
奥西普 我有两条腿，我会站。好像我没有见过床似的。
赫列斯达柯夫 瞧瞧那边还有烟丝没有？
奥西普 哪儿有烟丝！大前天您就抽光了。
赫列斯达柯夫 奥西普，你去那。
奥西普 去哪儿？
赫列斯达柯夫 （用既不坚决又不洪亮，而很近乎恳求的声音）楼下，餐厅里……叫他们……给我开饭。
奥西普 我不去。
赫列斯达柯夫 你怎么敢这样，混账！
奥西普 老爷，我去了也是白搭。掌柜的早就说了再也不给开饭了。
赫列斯达柯夫 他怎么敢不开饭？为什么不开饭？有什么理由不开饭？
作家用简短的对白，一下就把主仆关系、规定情境、人物关系全部生动地表现出来了。一个可怜的沦落异乡、腹中空空的花花公子，沦落到这种地步还要发威，尽管他是在乞求仆人去给他搞吃的，但是他仍然坚持要用训斥的口吻，耍大少爷的脾气，这就是他——赫列斯达柯夫的作态，演员精彩地把它传递出来了。
奥西普老奸巨猾，他游走于世界，经历过风风雨雨。他不敢得罪少东家，但是他心里实在看不惯这位不可救药的主人。因此，在赫列斯达柯夫处于困境仍然摆谱之时，奥西普对他冷言冷语地顶上几句，借旅店老板的话去“臭”赫列斯达柯夫：
奥西普 他说：“你们到这里已经两个礼拜没给钱了，你跟你老爷全是流氓、无赖、骗子、拆白党。你们这样的人我们见得多了。”
赫列斯达柯夫 你还非得把这些话跟我重说一遍。
奥西普 （轻声）他还说要去见市长呢。他说：“像你们这样的人跑了来，白吃白住，不给钱，撵也撵不走，饭店就不要开了。”
他还说，“要去见市长，要把你们送到监狱去坐牢。”
我让奥西普不顾一切地一直往上堆，而且把“送监狱”和“去坐牢”都加重语气，演员在此双手做出戴手铐被抓的样子。这一方面是吓唬他，另一方面也是真的。下面伙计也讲了这句话，这话很重要，为市长上场时赫列斯达柯夫害怕得发抖做铺垫。这里我们可以看到主仆之间相互依赖的亲密关系。二人之间有对抗又有作弄，十分微妙、细腻、丰富，一点也不干巴巴。
虎落平原被犬欺，简直活受罪。
