——读沈士充《云山禅修图》
千顷湖光四面开，松阴上下点苍苔。
莫言缥缈君曾渡，先有樵人云外来。
这是明代陈继儒在沈士充《云山禅修图》画外的题画诗。赏读高致，画意贴切。陈继儒，明代着名文人与理论家，擅长文学与书画，亦精于收藏和鉴赏，其才学与董其昌齐名。有载他二十八岁时，曾将儒生衣冠焚弃，退隐小昆山中，心归林泉，自乐陶然。“遂构高斋，广植松杉，屋右移古梅百株”，遂有“山中宰相”之雅名，史上评价不一。传蒋士铨曾作《临川梦·隐奸》讽之：
妆点山林大架子，附庸风雅小名家。
终南捷径无心走，处士虚声尽力夸。
獭祭诗书充着作，蝇营钟鼎润烟霞。
翩然一只云间鹤，飞去飞来宰相衙。
表面不易乎世，不成乎名，似为隐逸，实则假宁息影，等待时运。仿隐士而乃心系魏阙，不过机缘未到罢了。
清代吴修在《青霞馆论画绝句》中记录，陈继儒与沈士充有信札云：
曾见陈眉公手记，与子居老兄送去白纸一幅，润笔银三星，烦画山水大堂。明日即要，不必落款，要董思老出名也。今赝董画充塞天下，若沈子居、赵又度作已为上驷矣。
并作诗曰：
润笔三星想未苟，捉刀期定不蹉跎。
当时好友犹如此，莫怪流传赝本多。
想来陈继儒纵横于文坛正歧两道，左右逢源，游刃有余，上可替权贵量身订制，下则冒赝从中牟利，想必纳于其麾下的文人墨客当不在少数。围在旁边的你有才，他有财，我有心，图个相互帮衬、借势，三厢情愿。出于不得已而为应付各种关系，也免不了时有拉大旗作虎皮的掮客行为。有人颇得个中三昧，以至后继者新招迭出，花样翻新，层出不穷。甚至于三分本事七分关系，自以为还是文人，其实无格缺德，文品可知。然而此风弥漫，此术更是颇得“有心人”青睐，炒作手法令人咋舌，延续至今的文坛、画坛以及其他方方面面。
中国传统山水画发展至元、明、清，主流画坛可谓是文人画之一统天下。在诗、书、画、印编织的形、色罗网中，多数文人自觉强化写意精神，在率意的笔法勾勒、皴擦、点染中营造画面气势，江山仿佛就能在水墨之中易色生辉。山水画家就像抒情的田园诗人，在“高山流水”的雅韵意趣中游走行吟……往往借自然界之宁静、安逸之表来体现作者不争、忍耐和无为、超脱之性格，使得山水画家不仅可抒山水之清音，又能怡养性情，展露士子的胸臆襟怀。
沈士充，就是这样一位画家。生卒不详，可大概知道他活动于明万历至崇祯间。与陈继儒、董其昌同为华亭（今上海松江）人，师宋懋晋及赵左。善山水，他既不像陈继儒之行事精明，也不同董其昌为官宦达，而是全然一介文人画家。明末姜绍书在声诗史）中记述如下：
沈士充，字子居，松江人。写山水丘壑蓿葱，皴染淹润，云间画派，子居得其正传。
笔下作品传世并不多，笔法松秀，墨色华淳。其《寒塘鱼艇图》、《天香书屋图》松涛流雾、郁郁葱葱，怪石危岩与此图似出一山。但见峰嶂嵯峨，丘壑纵横，温润蓄养，凝气藏风。曲峦重叠，逶迤驰骋。流泉四面环绕潆洄，崖岭八方绵延无尽。树丛之中掩映别墅，叶伸枝杪，翠羽时鸣。主人置身净地，吐纳林泉，视阈涵清；素襟参玄悟道，胸怀舒展坦荡，高洁出尘，仰止古今。
瞩望瀑布垂悬，束束汇聚成潭、成湖；晴光照耀，泛起粼波，雾岚聚散起落，影影绰绰。目顾行云如水，缕缕似烟、似雾；悠逸舒卷，晨暮变幻，咫尺之内观千里之势；林莽萧森，显示山河迢遥。江天寄怀情意，澹然形迹不拘，造化中精灵游弋，平添缥渺之诗韵，彰显洒脱之性情。
古人山水思维，讲究卧游自然，倾听天籁，上通天文，下晓地理。心摹手追，寂寞经营。下笔时则“五日一石，十日一水”，图谋奇运，铺叙远近，宏深雅淡，景相丰琅。物我相通于形质，感悟求道以造境，构建可行、可望、可居、可游之氛围。五代两宋以来作此类江天小幅者甚多，类似寄兴写生，笔墨抒情，形神兼备。山川缘出心发，意味率真至纯，然能精雕细镂，却无泥古之痕。
沈士充心接寰宇，独步宁静。作画布局开合跌宕，用笔流畅，勾勒工细酣健，节奏顿挫抑扬。皴擦相宜，渲染互融，秀中含骨，柔中带刚。墨色渴润醇厚，格调澄明古朴。近坡突兀起伏，远脉隐约邈茫，松柏盘根，青淡天光，风动疏旷，循杳虚朗。是明季水墨写意画的一方逸品。
缕缕清风，悠悠飘荡，徐徐回望，泠泠碧影。云外来鹤人禅定，云天鹤翔通禅境。
