袖子与领子一样重要，大体上分为装袖和连袖两种。自古以来，东方人宽衣博带，服装多为连袖，这种袖式舒适、随意，着装习惯和心理影响直至今日。而装袖服装则是在20世纪初随着火车、轮船流传到东方的。西方早年的袖式也是连身袖式，现代服装则以装袖为主。装袖起源于12世纪，欧洲当时的贵族用厚重的织锦缎制作合体的衣服，为解决人体的运动机能问题，在衣服上的关节处（如肩部、肘部等）预留缝隙，再用绳带串联起来，从而让袖子能够摘卸，从此开始袖子可以独立裁剪、制作。
领子和袖子是必须用立体意识进行设计的部件。领子围绕和覆盖着一个不规则的圆柱形——脖子，袖子同样包裹着一个不规则的圆柱体——手臂，它们要完美而精确地安装在衣身之上，比其他部件有着更多结构上的难度。
3.口袋
口袋的变化可体现服装款式的风格与流行。这一部位的设计除了考虑它的装物、插手等实用功能外，还需要考虑它的装饰性。像牛仔裤臀部的两只贴袋，主要是为了装饰，由此能让设计出现多种多样变化。款式不变，试将口袋作变化，也会给人不同的印象。首先是可爱幼儿装，然后是活泼的少女装，而现代休闲装也成为口袋变化的极佳载体。由于口袋可提供便利的实用功能，其富有创意的造型和位置也可使其呈现出非常帅气的中性风格。
4.裤子与裆
裤子最重要的部分为裆部和裤脚。最早具有完整裆部的裤子大多出现在粗犷的北方民族地区。如中国春秋时期北方的东胡等少数民族，欧洲五世纪的日耳曼民族等。他们大多生活在较寒冷的气候下，保暖毋庸置疑是第一位的，封闭的裤裆完美地实现了保暖功能。他们过着游牧、渔猎的生活，需要奔跑、骑马，甚至与野兽搏斗，裆部处在臀部及两腿交叉的复杂部位。正是它的巧妙设计，成全了双腿的自由运动。
裆，意味着裤子和裙子最根本的区别，在相当长的一段时间中，也意味着男人与女人的区别。在西方，裤子进化成型之后的数个世纪都是男人的专利。当女性开始穿上裤子，像男人一样骑着自行车穿梭在城市间时，女性的社会地位发生彻底改变。风趣地讲，裆总是和自由有着千丝万缕的联系。裤脚则位于全身服饰的底端，是人体动态最大的部位。它的状态体现着脚面、地面、腿部三者的关系，也影响到整体着装姿态和效果。对服装款式而言，裤脚处的设计将起到点缀和呼应作用。
5.褶裥、缩皱和省道
人体是个凹凸不平的不规则体，而且始终处于活动状态。这给设计包裹、遮盖人体的服装带来困难，同时也给服装的变化带来无穷的可能。要制作有紧有松的、便于运动而又合身的服装，褶裥、缩皱和省道也同样重要。这三种设计方法都是使衣料符合人体起伏曲线的有效办法。省道的变化可强化服装立体造型，创意性的收省也是成就千变万化服装款式的手段之一。褶裥、缩皱可以适当调整服装结构的造型变化，也是服装细部装饰的一种形式。布料的折叠缝制能产生立体感，利用织物的悬垂性及经纬线既能够实现造型上的功能，又具有装饰作用。
6.门襟
门襟是服装中重要的功能性结构，主要表现在上衣中。门襟要与服装的整体设计取得一致，有强化款式的风格的作用。
一、服装造型与人体
如前所述，服装款式设计可以视为对人体进行外包装，那么人体的结构形态和运动规律就直接影响着款式造型。服装最重要的功能是实用，它必须使穿着者感到方便舒适。因此，在研究服装的款式时，首先必须对人体的形态结构和空间特征进行分析。
从生理学的角度看，人体骨骼由206块骨头组成，其外附连600多条肌肉，肌肉外层包裹着一层皮肤，形成了人体的外表，也就是人的体型。从造型角度看，头部的颅腔、躯干部的胸腔和腹腔以及脊柱、四肢形成了人体的基本结构。其中脊柱变化对人体的动态产生了重要影响，而四肢的运动方向、运动范围和运动量又直接影响着服装款式的发展变化。从古至今，性别的差异和年龄的变化直接影响到服装款式。在不同的文化背景下，人们根据对男女形体及生理特征的认识，设计制作服装，并不断地巩固和强化着这种差异，使服装的性别及其各自特有的造型性特征在文化观念中固定下来。
服装具有两种状态，当它孤立存在时是一种状态，而当它穿在人体上之后则呈现另一种状态，所谓服装美也包括了服装与人体两层概念。
相对于女性而言，男性全身肌肉发达，颈短粗，肩平而宽，胸肌发达而转折明显，上肢强壮，跨部较窄，腰臀较女性小、躯干较平扁，腿比上身长，整体看来如一个倒梯形。因此男装设计比较重视肩部的处理。而女性体态主要表现在肩、腰、臀所构成的曲线美。较之男性，女性肌肉不如男性那样发达，颈细长，肩部窄斜且薄，乳房隆起，腰部纤细，臀部丰满、圆润。因此女装设计更注重强调胸、腰、臀等部位的联系和差异。表现身体的凹凸起伏有致的玲珑曲线。青年期的男子体态匀称，胸部结实，腰细臀窄，充满活力。中年期的男子通常情况下较青年期的男子粗壮或趋于肥胖，胸部肌肉松弛，腰部变粗，腹部突起，表现出成熟稳重的气质。老年期的男子呈现两种情况，胖者体态臃肿，腰粗腹大；瘦者干瘪清癯，背部弯曲，棱角分明，但往往缺少活力。与男性人体一样，随着年龄变化女性的形体结构也在改变。青春期的女性体态匀称，特征鲜明，呈现明显的S形曲线。进入中年期，妊娠、生育、家务劳动等使女性的体态变得更丰润，胸部仍会有高度，但大多数的腰部和四肢变粗，腹部突起。老年期以后的女性体态多数偏胖或偏瘦，从背部到颈部明显前倾，腹部脂肪增厚突出，胖者腰部和臀部的脂肪肥厚，瘦者则胸部和臀部变得平坦。
人体决定着服装的造型特征，纵观服装发展史，我们可以看出，服装的造型是随着人类文明的进程不断发展演变的。现代技术的进步使人体工程学、服装卫生学等受到重视，服装在满足了审美的同时，向着实用性、舒适性不断发展。人体各部位的长宽比例、骨骼、关节、肌肉等特征已成为构成服装造型的重要依据，如领子、衣身、袖子、裤管等各个主要部件必须依据人体躯干、上肢、下肢等各个部位及关节的运动方式进行设计。服装造型必须满足这些肢体的生长特点与运动规律，并适当地加入松量，使之在成型后与人体表面保持一定的空间。舒适而自由的造型才能满足人体时时刻刻都处于运动状态的特点。
二、点、线、面
从空间存在的关系上看，可以把服装理解成为一种软雕塑，所以我们能用最基本的造型要素——点、线、面分解服装。点、线、面是服装设计师必须掌握和运用的重要表现语言，服装复杂的造型变化即来源于点、线、面之间的有机组合。
（一）点的使用
点通常是指小的东西，在几何学中的概念被理解为没有长度、宽度或厚度，不占任何面积。点的属性是位置，两条直线的交叉点或线段的两端都可以看做是点。从造型意义上讲，点是整体中的局部，是视觉的中心。点在造型中的地位举足轻重，这主要表现在它的形状、位置、数量、排列等方面。当点在构成中由于排列的数量、大小等因素发生改变时，便会产生不同组合的图形，给人不同的视觉感受。从点的数量上来看，一个点可以吸引人的注意力，形成视觉中心；两个点可以形成视觉的稳定感；三个点可以增加其力度；多个点可以形成聚散关系，使视线分散或集中。从位置上看，配合大小、色彩的改变，点可以引导人们的视线。
1.“点”形饰物的运用
服装“点”形饰物主要包括纽扣、耳环、胸花、项链、蝴蝶结、皮带扣等。“点”形饰物在服装中起到“画龙点睛”的作用。其运用一般表现于饰物的位置、大小、材质、聚散及色彩配置上。在这种形式的运用中需要注意设计目的的主次关系，否则可能出现喧宾夺主的情况。
2.“点”状图案的运用
表现在服装中的“点”状图案，可以是单纯的点，也可以是小面积的几何图案、碎花图案、装饰亮片、水钻等。在设计的过程中，应注意点的排列、组合要有主次和疏密之分，要彰显设计重点，以保证整体效果的和谐。
3.款式造型中的“点”
款式造型中的“点”首先表现在服装外轮廓处的肩、腰、下摆等轮廓线的转折上，连接这些点可以显示出服装的外形轮廓特征。另外，“点”表现在局部结构中的口袋、衣领、袖口等，这些点具有相对性，相对于形态较小的纽扣等而言，它可以理解为面，但相对于形态较大的衣片而言，它又是点。
（二）线的使用
线代表平面状态中的位置和长度，没有宽度和厚度之分。在服装款式造型中，线分为曲线与直线两种。其中直线分为水平线、垂直线和斜线；曲线则分为几何性曲线和自由性曲线两种。线具有丰富的变化空间，是设计中最常用的视觉元素。在服装中多表现为分割线、省道线、线迹线、衣边线、装饰线等。
1.直线
直线在视觉中表现为单纯、明了，给人以挺拔、规整、坚硬的感受。
水平线：水平线具有安稳、宽广、冷静的特点，如在服装中可以用于肩部、胸部等处的分割线和装饰线，以强调宽阔的体格和阳刚之气。
垂直线：垂直线具有挺拔、上升、高耸、庄严的感觉，运用在设计中可以增加人体的修长感。在服装面料中常使用条形图案强化结构造型。
斜线：斜线具有不稳定、活泼、动感的特性。斜线在使用中表现出强烈的中性特征，常用于男女休闲装、运动装的设计中，以表现服装舒适、随意的特点。
2.曲线
与直线相比，曲线表现出起伏、委婉、飘逸的特点，具有流动、婉转、丰润的感受。
几何形曲线：表现为圆、椭圆、半圆、抛物线等造型形式，具有圆润、饱满的特点，常用于袖子、帽子、裙摆及图案设计等位置，适合表现女性服装给人的柔美效果。
自由曲线：自由曲线是一种无规则的、奔放的曲线，它具有一定的随意性，在服装中使用可以表现出极富个性风格的视觉效果。自由曲线以其特有的柔和、优雅感给人以无限的想象空间。它常用于女装中的裙摆、领口、袖口等处，也可表现为荷页边等结构处理。
