四、电视纪录片评论参考例文
例一：
那里的阳光并不灿烂
——浅析纪录片《幼儿园》提炼主题
影片以客观的纪实手法描述了武汉的一所幼儿园，记录了一个小班，一个中班和一个大班在14个月里的真实生活。幼儿园的生活是流动的，孩子们的成长是缓慢的。每天发生的都是小事却也都是大事，因为儿时的一切对人的影响是久远的。一个单位，一段日子，一堆成长中的生活碎片，总会承载点什么，当我们弯腰审视孩子的同时，我们也审视了自己和整个世界。
创作手法评论
（1）编导采取了纪实的拍摄手法。编导利用跟拍、抓拍与平视的手法，以孩子们的视野来看待幼儿园，记录了幼儿园的真实生存生活状态。这自然就剔除了成人眼中的概念化的元素，并进而筛选出鲜活的、极富感染力的符号，还原给观众一个更加真实、客观的儿童世界。在这里，张以庆对拍摄内容的取舍变成了一门艺术。
（2）利用外景虚化的艺术手法。《幼儿园》中外景几乎都是虚化拍摄完成的，操场上热闹的活动、大门口人们晃动的身影，乃至哗啦啦的下雨情景……都被编导刻意虚化。外面场景的虚化映衬了幼儿园生活环境的真实性，使孩子这一主体元素突出。同时虚化的外景烘托出孩子们的思想、行为的真实性，使他们真实的另一面得以彰显并引起观众的关注。编导的虚化外景更重要的是切合了孩子们对外面世界的感知程度，在他们眼中外面世界朦胧而又真实。经过这样一种艺术手法的处理，编导让孩子们形成了一个相对透明的空间，并不受干扰地演绎他们的故事。
（3）黑白影像中的编导采访与对话。编导的采访一方面结构了影片，控制着影片的节奏与转场，另一方面更深入地探析了儿童的内心世界。从练习数学心算的孩子熊经纬，到与家庭、生活、理想、情感及至国际国内时事政治等项内容相关的一系列对话，这些画面均采用了黑白艺术处理手法。在色彩斑斓的幼儿园、在五彩缤纷的儿童内心世界，用黑白影调处理孩子心算及展示思想灵魂的场景，编导在告诉观众此时儿童的心灵深处如此不明朗，甚或灰暗。这种“成熟的”甚或黑暗的内心思想表达，与人们想象中、概念中天真无邪、纯洁浪漫的孩子大相径庭。这从另一个侧面也折射出成年人的童年岁月，由此又反衬出时代的变迁烙在一代人身上深深的印记。这就是纪录片记录时代、关注人文的真实精神体现和深刻含义所在。
（4）颠覆纪录片的解说词创作手法。通篇不用解说词是《幼儿园》新的创作特点。相对于较早大量使用解说词的《舟舟的世界》、《英和白》，《幼儿园》是来了一次“彻底革命”，全部采用画面语言进行叙事。纪录片解说词作为记录过程中的必要交代和有机补充，往往在节目中有着不可或缺的地位和作用，恰到好处的旁白，更是被称做“上帝的声音”。这一传统的电视艺术创作手法，却因为被质疑记录不真实，或创作者容易导入过多的主观意识而屡屡受到指责。《幼儿园》中，向来以“主观表现”见长的张以庆，这次彻底地客观了一回，全部用表达能力强、内涵极其丰富的画面语言来展示所要承载的一切。
（5）主题音乐《茉莉花》。《茉莉花》作为片子的主题音乐在片中前后出现了五次，是《幼儿园》一处成功的妙笔，因为我们知道纪录片中很少运用主题音乐。《幼儿园》所揭示的是一个内涵丰富、人们熟知而又陌生的幼儿世界，儿童的世界就像那茉莉花，有着茉莉花的芬芳，却夹杂着淡淡的愁绪与忧伤，承受着太多的时代与社会特性。这就是生命的最初交响乐——我们在审视儿童世界的同时，我们也在反问是谁让这些孩子失去了可贵的童真、童年？
（6）暖色调的运用。全片色彩充实明亮，采用了暖色调，这种处理给我们以温暖的感觉，就像我们回到了儿童的世界中，让我们感受到儿童世界的童真与温馨。特别在情节过渡的时候加入了美妙的自然风光，伴随着模糊的技术处理，让人如置身梦境一般回眸孩童时代的多彩人生。
总结观点
观众看不到做游戏、讲故事、“六一”儿童节表演等此类场景，编导舍弃了一切概念了的、模式化的东西，他从看似常态化了的生活中，捕捉那些意想不到的、非常态的、生动的东西，捕捉那些异样的、瞬间流露出来的生活画面。这些画面无疑为我们对这么多年的教育工作进行反思提供了一个生动而现实的参照。
镜头摄取到了很多富于意味、情趣和内涵的幼儿园的生活碎片——一切成人社会所涉及的诸如生存意识、信息蔓延、文化冲突、社会地位、金钱、婚姻、足球、战争、恐怖主义……无一不从孩子们的生活里、采访对话里投射出来。所有这些观念和价值判断在孩子幼小的脑袋里是如何形成的？编导没有给出一个答案，留给了观众更多的空间去思考，但事实是我们可以看到孩子们已经无可逃脱地被抛入现代社会的种种核心概念之中，他们面对的是一个跟成人社会一模一样的空间。
（参见《线型与板块的纠结——〈幼儿园〉结构分析》，http：//blog.newssc.org/u/4552/default.html；《或许是我们的孩子，或许就是我们自己》，http：//www.mtime.com/my/143757/blog/837018/；何炜：《纪录片〈幼儿园〉的艺术表现手法》，http：//www.cnhubei.com/200503/ca789561.htm）
例二：
将要失去的与将要来临的
——赏析《最后的山神》《最后的山神》是中央电视台编导孙曾田的代表作品，它真实地记录了东北大兴安岭鄂伦春人孟金福夫妇在山林中的原始生活状态与生存状态，它让我们走进了一个游牧民族的内心世界——在那个世界里，他们崇拜自然、敬畏自然，他们认为他们向大自然索取的每一个猎物都是大自然给予他们的赏赐，这种对待自然的观点，在现代的物质社会已经被各种诱惑所吞噬。“自然万物，日月水火，山林草木，一切自然的物质都可以成为鄂伦春民族膜拜、敬畏的对象。”
导演在人物塑造上有着鲜明的特点，影像着重塑造了孟金福的生活习性与形象，突出刻画了这位鄂伦春族原始的游猎者，影像背后折射了那种原始气息、原始感觉与原始文明。孟金福作为鄂伦春最后一位萨满，他的生活行为带有强烈的原始宗教崇拜的痕迹，他把大自然的万事万物都看做是神的赏赐。虔诚地在松树前雕刻山神，并顶礼膜拜；每次进山打猎都要请求山神赐予他猎物；如果打猎有所收获，他也会认为这是山神的施舍，便要虔诚地给山神进贡祭品。他往山神嘴里塞食物。有时没有祭品时就给山神点根烟，这些细节都是人物性格的外化。很多传统折射出了鄂伦春人的心灵。比如：孟金福老人的猎枪老了，老得很不容易找到同型号的子弹；他在打猎中坚持不用套锁和夹子，说明了鄂伦春人不“涸泽而渔”、保护生态环境、爱护生命的品质；他捕鱼时用大眼渔网的动作细节，反映了他内心的善良；当他割树皮时不伤树干，也反映了他对大自然的爱。物件细节比如：马尾上的红布带、猎枪上的红布、松树上雕刻的山神像等等，反映了原始的宗教崇拜。捕鱼前女人用来打男人的柳条，表明了鄂伦春人独特的风俗和情感表达方式。刮胡子的匕首、跳神用的萨满鼓，都是老萨满古朴遗风的物化象征。不少镜头还把太阳包含在画面中形成眩光的效果。运用这种手法的目的很显然，就是要体现山神在孟金福心中权威神圣的地位。摄影师根据主人公所处的不同情景，所拥有的不同心情，相应对“逆光”这一技法做出了恰当且出色的变化。金黄的色调、巨大的太阳、舞动的剪影……在黄昏下表演萨满跳神这一段落中，摄影师利用夕阳特有的方向和色温，借着最后一次萨满跳神暗示神灵的远去，更渗透着鄂伦春人对民族没落的无奈与悲凉。一棵雕有山神的大树被砍伐了，摄影师把孟金福“有一种自己被砍伐了的感觉”体现为大面积沉重的色调，孟金福夫妇坐在山坡上，两个人沉重的剪影贴在低暗的天空上。从天空透出的那一丝光线便是逆光的光源，似乎山神的光已经不能普照在他们的身上。主人公的失落感尽在不言中。可以说这些细节都是非常精彩的。定居以后鄂伦春人已经不再在正月十五祭月神了，而孟金福却执著地坚守一贯的传统，深信此时月亮神仍然在天上望着人们。微弱的月光，撒在孟金福的胳膊上形成隐约的轮廓，低调的逆光运用，大量的细节丢失和黑暗中微光的点缀，使画面弥漫着一种原始却神秘的宗教色彩。还有就是孟金福妻子在住处煮食所产生的烟，一方面描写了他们的日常煮食这个细节，另一方面利用烟的大气透视效果把从顶上照进来的太阳光显现出来，这样或许是在暗示住处的简陋，从而体现孟金福夫妇执著的信仰，又好像是在暗示神明在他们头顶守护。语言方面来看，解说词中的一句话“在孟金福（老一辈）的眼里，山林是有灵魂的；而在郭保林（年轻人）的眼里，山林就是山林。”这些细节的对比，反映出两代人的巨大差异。这一点也能从侧面反映出现代社会里，上下两代人思想的巨大差异。社会生产力的突飞猛进，让世界上的人们一代与另一代之间产生了巨大隔阂。影片按照时间和空间顺序层层展开描绘，结构严谨、叙事清晰、情节真实感人，无不表现了孟金福那种朴实的特性。
纪录片影像表面上只是在客观地记录孟金福夫妇的生存状态与生活流程，但是我们可以从导演的影像背后看出，导演是在表达一个少数民族的没落、一个少数民族文化的流逝。导演要告诉我们的是现存的这个物质世界，正在受到各种思潮、各种思想、各种文化的冲击与侵蚀，在现代工业文明的冲击下，世界的各种原始生活方式正在走向没落、各种原始的文化正在流逝消亡。由于受现代文明冲击的程度不同，所以在少数民族内部不同代际的人们对待自己的文化有着不同感受与态度，在鄂伦春人中新一代人对自然、森林早已不再有那种神秘的崇拜与敬畏，就像电视解说词所说的那样：自然中的森林在他们眼中就是一片原始物质的森林而已，在他们心中早已没有了神灵与崇拜。年轻一辈不再认为现实生活的美好与幸福是大自然神灵的赐予与恩赐，由于现代工业化的冲击，他们已经失去自己原有的文化特质，原始文化的渐渐消逝继而给他们带来的是心灵上的变更，他们不会再像他们的父辈那样在树上刻出一副神的面孔而去虔诚地顶礼膜拜与供奉。导演在用影像诉说的是一种潜在的原始文明在现代工业文明与各种思潮的冲击中的消逝。
《最后的山神》有着较大的艺术价值，纪录片的真实性就是它对鄂伦春人历史的再现与记录，导演更是运用纪录影像的力量揭示了鄂伦春民族的文化变迁与内在思想的变迁。我们可以看到《最后的山神》反映的不仅仅是鄂伦春人生活、生存方式的变化与变迁，画面背后告诉我们的是一种原始的、正在被侵蚀的没落文化正在被更新，一种没落文化的消逝以致消亡。
（参见http：//zhidao.baidu.com/question/26284269.html）
第六节电视散文评论
电视散文评论写作是影视高考中常考的一个题型，它的写作方法基本上是遵循影视评论写作的一般方法。所以同学们在掌握了基本写作手法的基础上，重点掌握电视散文的艺术特征。
一、电视散文的概念与分类
（一）电视散文的概念
电视散文是用视听手段在屏幕上书写的文学，是通过特定的屏幕声画形象，散点式地反映创作者所见、所闻、所思、所感、所忆的生活情景和刹那间的思维活动，运用独特的电子制作手段，将散漫的思维碎片组合在一起，营造散文意境，具有浓郁抒情氛围的电视文学样式。电视散文的基本创作规律：立意新颖，联想丰富，文采飞扬。认识电视散文必须在理解电视文学的基础之上，但当前对电视散文的认识仍然停留在文本主导论层次。应该指出，电视散文不是散文的屏幕再现，而是用电视手段表现传统散文的美学意境和风格，是一次全新的电视文艺创作。
（二）电视散文的分类
电视散文可分为两类：一是文学散文的电视化表现，它把文学形式的格调、品性和意境用电视特有的艺术手段加以反映，创造动人的艺术魅力。如中央电视台“电视诗歌散文”栏目播出的《名家名作》、《中外抒情诗歌》、《中国古诗词欣赏》系列等。二是指电视表现内容采用散文或诗的方式，形式比较灵活，追求意境营造，画面优美动人，或者说，这些诗歌散文是为电视原创的，如《皖风·皖韵》、《诗意的新疆》等。后一类虽然有时可归为艺术片的某种类型，但也可以归为电视散文。
