□田辛茹/口述陈献德/整理
1985年5月3日下午，我怀着极其悲痛的心情，在石家庄市殡仪馆，向胞兄田辛甫的遗体告别。他虽然离开了我们，与世长辞，但他一生勤奋作画，精心育人，为我省美术事业呕心沥血的精神，却令人永不忘怀。
我家在河北省大名县樊河道村，几辈子务农。祖父田体让是个前清秀才。父亲弟兄四个，大伯田玠、父亲田坷、三叔田璐、四叔田埗。我弟兄三个，大哥辛甫、二哥孝一、我是老三。我父亲会画戏剧人物，每年春节总画些画糊成灯笼，到集市上卖。四叔擅画花鸟。由于家庭熏陶，大哥从小就喜欢画画。
他从小聪明、勤劳、好学。十来岁时，除上学念书外，放学后总是帮家里干零活。割草喂牛，踏遍田野，寻遍百草，每天割几十斤草，从不喊累。回家后，其他孩子总凑在一起玩耍，可他一头钻到我家小草屋，在一张破旧小地桌上，坐个草墩画画。草屋、地桌、草墩，像磁铁一样吸引着他。不管春夏秋冬，从不轻易离开。夏天汗水洗面，蚊叮虫咬，他毫不在意。冬天脚冻僵，手打颤，也不忍离去。有一回，我们为了逗他出来玩，把他研好的墨水泼在纸上，目的是不让他再画。谁知他借着我们泼下的墨水，在纸上又画了起来。学画画，他像中了“邪”，入了“迷”，有时连饭都忘了吃。别人都叫他“画迷”。
在父辈指教下，功夫不负有心人。他开始学画的是人物，如包公、武松等，后又学画花草，如芦苇、南瓜。他心细手巧，画啥像啥，乡亲们都不住地夸奖。后来他考取省立第七师范学校，跟白寿章老师学画画。在白老师精心指教下，他如饥似渴地学习，学会了绘画基础知识，提高了绘画技能。
参加革命后，在抗日战争、解放战争的艰苦岁月里，他整天东奔西跑，到处打游击，很少在家住。那时他身背钢板、钢笔、绘画工具，随机关辗转农村，与农民一起坚持斗争。别人工作他工作，别人行军他行军，但一停下来，别人休息，他就作画。他利用绘画一技之长，不知劳苦地画宣传画、连环画。在环境相当艰苦、条件相当简陋、力量相当薄弱的情况下，他创办了《冀南画报》，总计出版23期。
他的画服从革命战争需要，发挥了极大战斗作用，在当时有很大影响。由于他不间断地苦练，绘画技术也有了显著提高，在我省已有了一定威望。
新中国成立后，他担任全省美术战线领导工作，先后创办《河北画报》《河北美术》等画刊。在繁忙工作中，他没有居官自满，仍挤时间辛勤作画。家人有时劝他，工作那么繁忙、劳累，还画它干啥？他说：“美术是一门艺术科学，不懂科学的人，怎能领导好科学工作呢？”尽管别人都夸他绘画技艺高超，但他从不满足于自己的绘画，对每幅画总是反复斟酌，不停地改进。
1955年他已45岁，为了向艺术更高境界攀登，他不慕官位，不享安逸生活，毅然离职到中央美术学院进修。在三年学习中，他受齐白石、李苦禅诸名家熏陶和指点，虚心学习，刻苦练习。他将西方画技，揉和在国画之中，使他有着田园风味的花鸟画，更为饱满、苍劲。
60年代前期，他一直钻研探讨中国花鸟画，选题立意，另辟蹊径，刻意求新。他生在农村，熟悉农村、热爱农村。总想把常见的农作物和百花野草入画，如千谷穗、牛舌草、鸡冠花、老玉米等，把那些一般人不注意的自然生命，赋以艺术的新意，并激发人们热爱祖国，热爱大自然。
“文革”期间，批判他是“白专道路”和“资产阶级艺术权威”，使他的身心倍遭摧残，耽误了宝贵艺术年华。粉碎“四人帮”后，他焕发了青春，以极大政治热忱投入创作。他的《胜似春光》《大地回春》《百花齐放》等大幅作品，比前期更老练。特别是《藤萝》《瓜蒌》《芦雁》《葫芦》等，更显得苍劲古拙。
离休后，他本应舒舒适适安度晚年，但为了亲朋好友及社会需要，他每天仍坚持画3~5幅画，从不间断。晚辈人曾多次劝他：要注意身体，他却置之不顾。他常说：“人的一生是短暂的，要在晚年好好学习、实践，努力创作出更多更好的作品。”
几十年来，他心不离画，手不离笔。绘画是他一生中最大的乐趣，是生活中的精神食粮。由于他勤学苦练，辛勤作画，终于成为著名国画家。
他一生除自己辛勤作画外，还为发展我省美术事业、精心培育后人而孜孜不倦地工作。
新中国成立初期，为开展我省美术工作，他领导组织了美术干部的培训，先后举办三期美术训练班，每次都亲自给学员讲课。他还多次组织举行各种形式的美术展览，互相交流经验，推动了我省美术事业的发展。
他还接受慕名求师的美术爱好者到家学习。每到星期六晚上或星期天，美术爱好者接连不断地登门求教，他放弃家务牺牲休息，总是耐心地为求学者指导。他说：“我的一技之长，就是为了毫无保留地传给后人，服务于社会。不然，艺术再高超，又有什么用？”
他之所以享有崇高威望，不仅有高超的绘画技巧，更主要的是有毫无自私自利的高尚品质和精心育人的精神。
大哥生在农村，长在农村，参加工作后也从未脱离过农村。他担任省美术界领导后，虽住城市，却经常不断地下乡接触农民，体验生活。因此，他非常熟悉农村，了解农民，热爱农村的一草一木。
他经常以农民的感情，描绘农村的景物。花草、鸟兽、山水，都是描绘的主要对象。他善画花鸟、山水，尤其是芦雁、藤萝和葫芦享有盛誉。老省长李尔重曾评价他的画：“朴实淳厚、溢于自然，清新丰满，花卉景色，庄重轻盈。篇幅不多，百景臻集，晴朗、雄浑、尽驱沉暗，流畅圆润、广开新宇，道出了浩翰的时代气息”，还说：“《大地回春》上的群鸭以动物的形象出现，而涌现出了人民的心情，欢语，是迎春，是群雄赴战的情意。不是伤春，感春过的年，难过的春’的情绪。这就是画面与时代融通之处”。
他致力国画艺术创作几十年，既继承了中国传统画法，又超出了传统画法。艺术造诣颇深，尤见功力，运笔、授色、布局，都匠心独具。总的画具有强烈的时代精神，具有浓厚的乡土气息。
在艰苦战争年代里，大哥奔东跑西，每到一作画留念。在永年、魏县举行的军民庆功会上，制了大幅连环画，为此，冀南三分区奖给他“人臣”本一个。他创办的《冀南画报》广泛散发于区，发挥了极大地战斗作用，赢得了人民的热爱。
新中国成立后他精心作画，反映了社会主义和建设事业的蓬勃发展。1965年秋他回大名，到镇，画了东营大队的牲口棚，骡马成群，膘肥马这幅画还拿到大名进行过展览；还画了西营生产大谷垛，旁边还有几个欢蹦欢跳的小鸡，形象逼歌颂了农村大丰收的景象。
他的画深受我省人民，特别是大名家乡人的喜亲朋好友、社会名人总是千方百计地求他作画留托人求他作画的不计其数。不管谁他总是有求必从不推辞。1984年秋他来到大名，县领导和知名纷纷要求他作画留念，于是便举行了“大名一日展”，他不顾74岁高龄，从早到晚一气作画30多幅。后来，别人看他实在劳累，经多次劝说，他才勉强停笔。
1981年中国美术家协会河北分会，举办了“田辛甫画展”。随后，他的画展多次在石家庄、保定等地举行，参观者络绎不绝。1984年由河北美术出版社出版《田辛甫画集》，畅销于国内外。
他的国画不仅在国内有广泛影响，在国外也有声望。1980年我到石家庄开会，晚上到大哥家去玩，不一会来了几个日本客人，登门向他求取国画，于是他精心作画，赠送给国际友人，留作纪念。这说明他的国画是受日本人民欢迎的，特别是他画的葫芦，更受到广大日本朋友的喜爱。
大哥田辛甫高高的个儿，身体方正魁梧，年轻时是“七师”有名的一号篮球健将，每次篮球比赛，他都是主力队员，他还擅长音乐，会拉胡琴、弹风琴、吹口琴，每次文艺晚会总得由他参加伴奏。他一生勤勤恳恳，很少安逸闲坐。他性格温柔和蔼，从来没见他发过急。他一生不吸烟，不喝洒，不讲吃穿，始终保持着农民憨厚、朴实的作风。
1983年离休后，他人虽离职，但心仍时刻关心着我省美术事业。他编写了《河北省美术工作三十年大事记》。1985年1月他撰写了《美术活动五十年》回忆文章，这既是他一生绘画生涯的总结，也是我省美术发展的历史。他打算辑印大型画集，他还准备5月1日参加在济南召开的全国文代会。
不幸的是，1985年4月24日，他在参加省文化厅老干部活动时，可能是由于心情过分激动、身体过于劳累，心脏病突然暴发，经抢救无效，与世长辞，享年75岁。
早在“七师”学习时，他就参加了中国共产党，从此他以崭新的精神面貌，投身于艰巨、光荣的革命斗争中。几十年他忠实地遵守“全心全意为人民服务”的宗旨，兢兢业业地勤奋地作画，可以说他为事业，一直奋斗到心脏停止跳动。
5月3日下午，省直及来自全省各地的上千人沉痛悼念，很多美术爱好者痛哭失声，久久不停。
备注：辑入本书时有删节
□文/田子成
父亲辛甫和母亲共同生活了六十年（1925年至1985年），曾有六个子女（三男三女），其中有两个男孩在不满周岁时就夭折了。母亲说，那两个男孩都很漂亮，双眼皮儿，高鼻梁。我和三个姐姐长相都像父亲，属单眼皮。而我更是继承了父母的血脉：父亲血型是B，母亲血型是0，我的血型是AB型。我小时候身体很弱，但AB型的血脉让我顽强地活了下来。
父亲的木工活儿很好，1972年从北京把十个月的小孙子接到身边，不仅每天打二斤奶给小孙子喝，还用一些碎木头为孙子做了一辆很漂亮的小木车，每天推着他买菜、玩耍。那个年代没有卖玩具的，只好做了三个小板凳，让小孙子当马骑。
父亲失去工作机会后，从1972年到1977年，在保定闲住了五年。母亲患有高血压和关节炎后，为给母亲治病，买了一辆旧竹子小车，车子有个小铁轮。母亲抱着孙子坐在上面，父亲推着。走在路上，铁轮轧在地面上，像过辆坦克那般的响。就这样推着母亲每天去针灸，整整六十天。那个时候没钱看病，他只能以画会友，结交了两名中医大夫，看病免费，连吃药也是免费的。有一位年轻的中医，后来竟成了知心朋友。绘画是父亲生命中最重要的组成部分。但当时没钱买纸买笔墨，还是在保定的朋友为他购买了这一切。除了为朋友作画，自己还用些剩下的碎宣纸画了百幅花草，叫《百草图》。2008年我重新装裱后，在大名籍老板唐思远先生主办的“大名人书画院”展览过一次，很受欢迎。父亲作画时从不浪费一点纸和墨，比如别人画国画，总是涮笔，而他几乎不涮笔，作完一幅画，水还是清清的。
“文革”中，由于精神上受到极大刺激，又写了几万字的检查和申诉材料，父亲的右手开始颤抖，用左手托着才能写字。虽然写得很慢，但字很工整。作画时右手却从不颤抖，这也许是他和画有缘，天公作美吧。对于养生，父亲很不在乎。他的饮食习惯说起来很简单。饭量比较大，每顿吃半斤之多。比如，两个自制的大馒头，一大碗粥。不喜欢吃炒菜，爱吃臭豆腐、酱豆腐和炒咸菜，这对健康非常不利。1980年夏天我陪他到北京看美展，中午在王府井一家高级饭店吃饭，他只点了一个凉拼盘，四个馒头，两碗汤，花了五块钱。服务员三次询问还要什么炒菜，他说不再要了，服务员只好摇摇头离开。
父亲自己一辈子没下过饭馆，不会请人吃饭。20世纪80年代省领导到家里作客，中午要请他们在家里吃饭，父亲给了我两块钱，两块钱能买什么呢？我只好自己拿出十几元钱，才买了一些像样的菜。父亲不抽烟，不喝酒。河北省委首任第一书记林铁夫妇来家里作客，父亲看司机吸烟，就把保姆吸的八分钱的拿给他。什么是名烟，什么是劣质烟，父亲根本没有概念。这也看出，他的确不谙世事。
从我记事起，我家就没有团聚过，对儿女的婚姻也没有过问过，也没给过什么礼品。而且春节见他们，儿女们也没有磕过头，更没有为他们过过生日，但我们都以不同的方式去孝敬他们。我们的家，是个非常平凡而实实在在的家庭。父亲也从不麻烦儿女。他常去北京看画展，去时总是带着二斤烧饼。只在大女儿家住过一宿，而且第二天就走，很少在女儿家吃饭。
自50年代至80年代，父亲的作画空间很狭窄。三十多平方米的住房，一张不足1.2平方米的桌子，作画时只能把墨、颜料、涮笔的盘子和调色盘放到地下。就在这样的条件下，仍然画出不少大作。所以我认为，作品的优劣和条件并不成正比，是个人的修养和功力。直到1980年搬入四的住房，创作环境才有所改善，这才有了1方米的作画空间。二姐给做了一张较大的办公绘画工具可以摆放在上面，他觉得方便多了乎有了“刘姥姥进大观园”的感觉。他就在环境下住了五年，画了上万幅画。
他对我讲过这样一句话：“老百姓养活了所以我要把自己的作品献给他们。”按他自统计，他几乎每天从手里流出三张。我计算下，五年时间他总共献出5400张。
父亲是个慈祥的老人，更是个好人，我地体会到了人们对他的尊重。
